आज, एलेन ग्रे एक ऐसा नाम है, जो वास्तुकला में आधुनिकता के आंदोलन के साथ-साथ ले कार्बूज़ियर, वाल्टर ग्रोपियस और मीज़ वान डेर रोहे के रूप में आसानी से जुड़ा हुआ है। हालांकि, अपने समय में, वह अपनी अधिक व्यापक प्रसिद्धि में हिस्सा नहीं ले पाई और उस समय के अधिकांश आधुनिकतावादी आंदोलनों से दृढ़ता से स्वतंत्र रही।
आयरलैंड के दक्षिण-पूर्व में 1978 में जन्मी कैथरीन एलीन मोरे स्मिथ, ग्रे एक चित्रकार पिता की बेटी थीं, जिन्होंने उनके कलात्मक पक्ष को प्रोत्साहित किया, और एक बैरोनेस मां, जिन्होंने एलीन के पिता से अलग होने के बाद अपने बच्चों का नाम ग्रे कर दिया। आयरलैंड और दक्षिण केंसिंगटन, लंदन में परिवार के घरों के बीच अपने बचपन का अधिकांश समय बिताते हुए, यह स्पष्ट है कि ग्रे की विशेषाधिकार प्राप्त पृष्ठभूमि थी, यकीनन उसे अपनी पढ़ाई करने के लिए सक्षम किया गया था। उसने 1898 में स्लेड स्कूल ऑफ फाइन आर्ट में दाखिला लिया जहां उसने अपने पिता के नक्शेकदम पर चलते हुए पेंटिंग की पढ़ाई की। 1900 में, ग्रेफ ने पहली बार पेरिस का दौरा किया, जो प्रदर्शनी यूनिवर्सली को देखने के लिए आया था, जो पिछली सदी की सांस्कृतिक और तकनीकी उपलब्धियों का जश्न मना रहा था।
1923 स्क्रीन © विक्टोरिया एंड अल्बर्ट संग्रहालय
पेरिस में, ग्रे को विशेष रूप से प्रदर्शन पर कला नोव्यू के टुकड़ों द्वारा मारा गया था, विशेष रूप से स्कॉटलैंड के चार्ल्स रेनी मैकिनटोश द्वारा काम करता है। इसके तुरंत बाद, स्लेड स्कूल से ग्रे दो दोस्तों के साथ पेरिस चले गए, और उन्होंने एकडेमी जूलियन और एकडेमी कोलारी में अपनी पढ़ाई जारी रखी। अपनी माँ की बीमारी के कारण 1905 में लंदन वापस लौटे, ग्रे ने स्लेड को फिर से शामिल किया, लेकिन उनकी पेंटिंग और ड्राइंग कोर्स से असंतुष्ट हो गए। सोहो में एक लाह की मरम्मत की दुकान की खोज करने पर, वह कला रूप से प्रेरित हो गई, और प्रसिद्ध जापानी लाह कलाकार, सिज़ो सुगावा के संपर्क में आई।
1906 में पेरिस लौटकर, एलीन ग्रे लाख काम की श्रमसाध्य और संभावित विषाक्त प्रकृति के बावजूद सुगावारा की छात्रा बन गई। पूरी तरह से कला के लिए खुद को समर्पित करते हुए, 1913 में उनके काम के उदाहरणों को सार्वजनिक रूप से प्रदर्शित किया गया था। एक लंबे समय तक प्रशिक्षण और एक लाह कलाकार के रूप में शुरुआती पहचान के बावजूद, लाह के लिए उनका दृष्टिकोण कम औपचारिक हो गया और उन्होंने चमकदार सतहों और आर्ट डेकोक्शन शैलियों के साथ प्रयोग करना शुरू कर दिया। उसने इस अनूठी शैली को न केवल स्क्रीन पर लागू किया, बल्कि वास्तु पैनलिंग और असाधारण फर्नीचर के टुकड़े भी लगाए। इसके कारण उसे कई फैशनेबल क्लाइंट प्राप्त हुए, और वह अपने फर्नीचर और लाह के कामों के लिए अपनी कार्यशाला स्थापित करने में सक्षम थी।
बिबेंडम कुर्सी © RumahMinimalis \ Picassa 2010
प्रथम विश्व युद्ध के बाद, जिसके दौरान ग्रे लंदन लौट आए, उन्होंने पेरिस में रूए डे लोटा पर एक अपार्टमेंट को सजाने और संवारने के लिए एक उच्च-अंत कमीशन प्राप्त किया। यह इस अपार्टमेंट के लिए था कि उसने प्रतिष्ठित बाइबेंडम कुर्सी डिजाइन की। कुर्सी के अल्ट्रा-आधुनिक क्रोम फ्रेम और चमड़े के असबाब को बड़ी मात्रा में लैक्क्विर्ड पैनल, लैक्क्वेयर फर्नीचर और आदिवासी कला द्वारा ऑफसेट किया गया था जो ग्रे अपार्टमेंट को प्रस्तुत करने के लिए उपयोग करते थे। Rue de Lota अपार्टमेंट के लिए ग्रे की सजावट को प्रेस में बहुत प्रशंसा मिली, और इसे 'डी लुक्स आधुनिक जीवन' की विजय के रूप में स्वागत किया गया। इस सफलता के पीछे उसने अपने काम के साथ-साथ सहयोग को बेचकर, जीन डेसर को स्टोर खोल दिया।
E.1027 हाउस © Tangopaso \ WikiCommons 2011
एलीन ग्रे का सबसे प्रतिष्ठित काम है, यकीनन, उनका ई। १०२ most हाउस, जो १ ९ २४ में मोनाको के पास रूबब्रुने में फ्रांस के दक्षिणी तट पर बनाया गया था। उसके और उसके प्रेमी, रोमानियाई-जन्मे वास्तुकार जीन बैडोविक के लिए बोल्ट के रूप में एक खड़ी चट्टान पर निर्मित, यह घर ग्रे की वास्तुकला में पहला प्रवेश था, और तब से इसे युग के आधुनिकतावादी वास्तुकला के क्लासिक उदाहरण के रूप में पहचाना जाने लगा। वास्तुशिल्प डिजाइन, आंतरिक स्थान और फर्नीचर सभी आंतरिक रूप से जुड़े हुए थे; ग्रे ने घर की संरचना पर बैडोविक के साथ मिलकर काम किया, जो एक सपाट छत और समुद्र के सामने फर्श से छत तक की खिड़कियों के साथ एल-आकार का था। घर के लिए बनाए गए कई फर्नीचर डिज़ाइन, जैसे कि E.1027 टेबल, तब से आधुनिक डिज़ाइन के प्रतिष्ठित काम बन गए हैं।
E.1027 तालिका © Geheimnistragerin \ wikicommons 2007
1930 के दशक के उत्तरार्ध से, ग्रे ने अपेक्षाकृत कम काम किया, और इसके परिणामस्वरूप 1968 तक उनके काम को काफी हद तक भुला दिया गया, जब आलोचक जोसेफ रेकवर्ट ने डोमस पत्रिका में अपने करियर की सराहना की। 1970 के दशक की शुरुआत में उनके काम में कई छोटी-छोटी प्रदर्शनियाँ शामिल थीं। अप्रत्याशित सफलता के बाद ग्रे द्वारा डिज़ाइन किए गए जीन डकेट के अपार्टमेंट की सामग्री की 1972 की नीलामी के बाद, लंदन स्थित फर्नीचर कंपनी अराम ने ग्रे के कुछ डिजाइनों को रखा, जिसमें बाइबेंडम चेयर और E.1027 टेबल शामिल थे, जो उत्पादन में वापस आ गए।
हालाँकि इलियन ग्रे को अपने समय में उतनी प्रशंसा नहीं मिली, जितनी उनके पुरुष समकालीनों ने दी और औपचारिक कलात्मक समूहों से स्वतंत्र रहीं, अब उन्हें 20 वीं सदी के आधुनिकतावाद के आधुनिक फर्नीचर डिजाइनरों और वास्तुकारों में से एक के रूप में देखा जाता है।
