जब गहनों की बात आती है, तो स्विटज़रलैंड के पास स्विस घड़ी की पेशकश की तुलना में अधिक है। डिजाइन के दृश्य में देश की विनम्र उपस्थिति को इन छह स्विस गहने डिजाइनरों द्वारा उपयोग किए गए कलात्मक और बोल्ड दृष्टिकोण के साथ सामने लाया गया है। यदि आप कभी इस बारे में उत्सुक थे कि समकालीन गहने किस बारे में हैं, तो यह सूची तलाशने योग्य है।
बर्नहार्ड शोबिंगर
बर्नहार्ड शोबिंगर दिल से डिजाइन करता है। समकालीन वैचारिक गहने डिजाइनरों की लहर के विपरीत, शोबिंगर अपनी भावनाओं से पूरी तरह से नेतृत्व करने का दावा करता है। शोबिंगर के दृष्टिकोण का परिणाम ऐसे गहने हैं जो यादृच्छिक बिट्स से मिलते जुलते हैं और बोब्स अनुभव के पूल से एक जाल में बह गए। कीमती पत्थरों को टूटे हुए कांच, क्रिस्टल, सिक्के, एल्यूमीनियम के डिब्बे और अनगिनत अन्य वस्तुओं के साथ जोड़ दिया जाता है जो उसने एक साथ इकट्ठा किए हैं। ऐसा लगता है कि अस्थिर रूप से कूड़ा उठाने के लिए अस्थिरता से हेरफेर किया गया है और शोबिंगर के गहनों में बदल दिया गया है और इसे नए और सुंदर रूप में एक विशेष स्थान दिया गया है।
जूली यूसेल
लंदन के रॉयल कॉलेज ऑफ आर्ट से सुनार, सिल्वरस्मिथ्री, मेटलवर्क और ज्वैलरी में डिग्री के साथ सिर्फ दो साल पहले स्नातक होने के बाद, स्विस मूल की जूली यूसेल अपने टुकड़ों में अपरंपरागत सामग्री का उपयोग करने से डरती नहीं हैं। वह फ़ंक्शन और अवधारणा के बीच की सीमा को धक्का देता है, जैसे कि उसके नो फंक्शन / नो सेन्स में? संग्रह जिसमें वह गोमांस के साथ एक रत्न की अंगूठी को छुपाता है। वास्तव में, वह अक्सर जैविक सामग्री का उपयोग करती है, जिसमें बकरी का मल, ताजे मांस और आलू की खाल शामिल हैं। Usel की कलात्मक आभूषण उसे विभिन्न अवधारणाओं का पता लगाने के साथ-साथ उसके व्यक्तित्व और अनुभवों को व्यक्त करने की अनुमति देता है, अपने आभूषणों में खुद को महसूस करता है और पहनने वाले को आध्यात्मिक रूप से उसकी यात्रा पर आमंत्रित करता है।
नोमे डोगे
कलाकार और गहने डिजाइनर नोएमी डोगे ने केवल 2014 में रॉयल कॉलेज ऑफ आर्ट से स्नातक किया, और जिनेवा और एम्स्टर्डम में अपनी आगे की शिक्षा शुरू की। वह 2007 से और 2010-2011 के बीच अंतरराष्ट्रीय स्तर पर अपने काम का प्रदर्शन कर रही हैं, डोगे ने पहल की - और एम्स्टर्डम में समकालीन आभूषणों को प्रदर्शित करते हुए बी-साइड डाउन टाउन आर्ट ज्वेलरी फेस्टिवल को सह-आयोजन करना जारी रखा। मार्सेल प्राउस्ट द्वारा एक उद्धरण पर निर्माण - 'अतीत की यादों को याद रखना जरूरी नहीं कि चीजों की याद भी हो' - डोगे ने उसे 2012 में समय और स्मरण पर ध्यान केंद्रित करते हुए हार और मास्क का खोया समय संग्रह की खोज में बनाया। डोगे वर्तमान में लॉज़ेन और लंदन में रहते हैं और काम करते हैं।
क्रिस्टोफ़ ज़ेल्वेगर
स्विट्जरलैंड में जन्मे और एक सुनार के रूप में प्रशिक्षित, क्रिस्टोफ़ ज़ेल्वेगर 1991-1993 के बीच लंदन में रॉयल कॉलेज ऑफ़ आर्ट में भाग लेने के बाद ब्रिटेन में काम करते हैं। ज़ेल्वेगर का काम हम जिस तरह से हेरफेर करते हैं और हमारे आसपास की दुनिया का निर्माण करते हैं, उस पर ध्यान केंद्रित करते हैं और उस ध्यान में रखते हुए, वह अभिनव कला प्रतिष्ठानों, कलाकृतियों और आभूषणों का उत्पादन करते हैं। आभूषण के टुकड़े के रूप में एकवचन के रूप में जाना शरीर अलंकरण का एक उदाहरण है, ज़ेल्वेगर मूल्य की धारणा पर सवाल उठाता है और आज के मूल्य को परिभाषित करता है, साथ ही पहचान और चिकित्सा हस्तक्षेप के माध्यम से हमारे शरीर के संशोधन पर भी सवाल उठाता है। यह स्पष्ट है कि ज़ेल्वेगर अपना अधिकांश समय अनुसंधान करने, कोचिंग प्रदान करने और कार्यशालाओं में भाग लेने में बिताते हैं, जहाँ वे अपने विचार-विमर्श के सवालों को आगे बढ़ाते हैं।
एस्तेर ब्रिंकमैन
पिछले एक दशक के दौरान चीन और भारत में निवास स्थान लेना, एस्तेर ब्रिंकमैन स्थानीय संस्कृति का उपयोग अपने डिजाइनों को अपने दृष्टिकोण में मिलाने के लिए प्रेरित करने के लिए करते हैं। जिनेवा में एप्लाइड आर्ट्स के लिए स्कूल में शिक्षित, ब्रिंकमैन एक स्विस ज्वैलरी डिजाइनर है, जिसकी सफलता यूरोप की सीमाओं से परे पहुंच गई है - पहली बार 2008 में ग्वांगझू में फी गैलरी में 'न केवल आपके शरीर के लिए' के साथ प्रदर्शन किया और दुनिया भर में आगे प्रदर्शन किया। । ब्रिंकमैन के संग्रह अक्सर सांस्कृतिक प्रतीकों पर ध्यान केंद्रित करते हैं या विभिन्न सांस्कृतिक सेटिंग्स में उनके अनुभवों, जैसे कि उनके ब्रोच चीनी विशेषताओं के साथ चेहरे के आकार के होते हैं।
ओटो कुन्ज़ली
कहा कि समकालीन आभूषणों के स्वामी होने के नाते, ओटो कुंजली का आभूषण डिजाइन के लिए एक अनूठा और विडंबनापूर्ण दृष्टिकोण है। उनके टुकड़े अक्सर हड़ताली होते हैं और एक जानबूझकर संदेश भेजने का लक्ष्य होता है, जैसा कि उनके प्रसिद्ध 'गोल्ड मेक यू ब्लाइंड' कंगन में देखा जा सकता है जो पूरी तरह से काले रबर की परत के साथ एक सोने की गेंद को छुपाता है। जैसा कि 1980 के दशक की ब्रोच श्रृंखला में देखा गया था, तह वॉलपेपर का उपयोग करके बनाया गया था, कुन्ज़ली के आभूषण का उद्देश्य आभूषणों के मूल उद्देश्य को वापस प्राप्त करना है, जो शरीर को सजाने के लिए है, लेकिन पहनने योग्य मूर्तिकला के एक टुकड़े के रूप में अपने आप ही बाहर खड़ा है। उनके गहने बुद्धि और हास्य से भरे हुए हैं और अपने 45 साल के करियर में ग्राहकों को लुभा रहे हैं।
क्रिस्टीना कैमिलेरी द्वारा
