प्रत्येक दक्षिण अमेरिकी देश का सबसे सर्वोत्कृष्ट संगीत

जब उनसे पूछा गया कि दक्षिण अमेरिका के बारे में उन्हें क्या पसंद है, तो कई यात्री संगीत का संदर्भ देते हैं। विदेशी, मोहक और निर्विवाद रूप से मज़ेदार, दक्षिण अमेरिका की संक्रामक लय क्षेत्र की आत्मा को घेर लेती है और यहां तक ​​कि सबसे अधिक डरपोक यात्री को बीट के साथ बांधने के लिए प्रेरित करती है। जबकि पॉप, रेगेटन और क्यूम्बिया चार्ट पर हावी हो सकते हैं, यह प्रत्येक काउंटी का पारंपरिक संगीत है जो वास्तव में समाप्त होता है।

अर्जेंटीना और उरुग्वे - टैंगो

19 वीं सदी के उत्तरार्ध में ब्यूनस आयर्स और मोंटेवीडियो के मध्यवर्गीय डांस हॉल में पहली लोकप्रियता हासिल करने वाली, टैंगो की सहज और मोहक आवाज़ें इस क्षेत्र की एक सच्ची पहचान हैं। साथ में नाचने के लिए शायद अधिक प्रसिद्ध, टैंगो वास्तव में ब्यूनस आयर्स के सीडली वेश्यालय से उत्पन्न हुआ है, जहां देर रात कॉल करने वाली लड़कियों ने रिस्क चाल का आविष्कार किया था। टैंगो किंवदंती कार्लोस गार्डेल ने 1920 के दशक में फ्रांस को शैली का निर्यात किया जहां इसने एक अधिक परिष्कृत प्रतिष्ठा अर्जित की, आंशिक रूप से कैबेजा के लिए अपने uber- सुरुचिपूर्ण क्लासिक पोर के लिए धन्यवाद।

चिली - क्यूका

हालांकि चिलीज़ पारंपरिक और समकालीन संगीत शैलियों का आनंद लेते हैं, यह उत्साहित क्यूकेका है जो अपनी राष्ट्रीय पहचान के साथ सबसे अधिक निकटता से गूंजता है। संगीत की उत्पत्ति कुछ अस्पष्ट है, हालांकि यह माना जाता है कि 19 वीं शताब्दी के मध्य में कुछ समय में ग्रामीण इलाकों में विकसित हुआ था। Cueca के भिन्न रूप देश भर में मौजूद हैं, जिनमें Cueca Brava के रूप में जाना जाने वाला एक और अधिक आधुनिक और शहरीकृत संस्करण शामिल है, जिसने पारंपरिक एंडियन वाद्ययंत्र जैसे कि पिपाइप और ट्यूब्स के साथ दूर किया है। एक ही नाम के साथ नृत्य को 1979 में चिली का राष्ट्रीय नृत्य घोषित किया गया था और इसमें चापलूसी के साथ-साथ रूमाल को लहराते हुए चंचल प्रेमालाप की विशेषता है।

बोलीविया - फोकलोरिको

बोलिविया जीवंत लोकगीत संगीत के एक आकर्षक सरणी का घर है, प्रत्येक शैली अपनी अनूठी पोशाक और नृत्य के साथ है। कई लोगों के बीच एक पसंदीदा है मोरेनदा, एक हर्षित शैली जो राष्ट्र के सार को घेर लेती है। मोरेनाडा उन दिनों से आता है जब अफ्रीकी दास ने पोटोसी की खानों पर काम किया था, जो नर्तकियों के काले चेहरे वाले मुखौटे और उनके जूतों की घंटियों से स्पष्ट होता है जो जंजीरों की तरह चिपके होते हैं। मोरेनाडा पटरियों की एक संख्या को स्थानीय दृश्य पर सफलता मिली है, जिसमें से एक मारिया जुआन की इडिलियो है।

पेरू - फोकलोरिको

जलवायु क्षेत्रों के असंख्य क्षेत्र को कवर करने के साथ, पेरू में Huayno, Criolla और Chicha सहित पारंपरिक संगीत शैलियों की एक बड़ी संख्या है, बस कुछ ही नाम रखने के लिए। लेकिन यह उनका एंडियन लोक संगीत है जो सबसे अच्छी तरह से राष्ट्र का प्रतिनिधित्व करता है, जो अपने राग के लिए प्रिय है। पेरू के लोक संगीत में बोलीविया के साथ कुछ समानताएं हैं, जैसे कि कैपेरेल्स जैसे दोनों देशों में समान रूप से पसंद किया जाता है। सर्वोत्कृष्ट ट्रैक्स के लिए, अंतर्राष्ट्रीय रूप से प्रतिष्ठित और तुरंत पहचाने जाने योग्य एल कोंडोर पासा से आगे जाना बहुत कठिन है।

ब्राज़ील - बोसा नोवा

विशाल ब्राजील दक्षिण अमेरिका का लगभग आधा हिस्सा बनाता है, दोनों आकार और आबादी में, इसलिए यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि इन मजेदार लोगों ने वर्षों से संगीत में बहुत योगदान दिया है। चोरो, सांबा और ब्राज़ीलियाई रॉक ने अपनी पहचान बनाई है, लेकिन यह बोसा नोवा है जिसने वास्तव में ब्राजील को मानचित्र पर रखा है। धीमी सांबा बीट के साथ जैज फ्यूजन के रूप में वर्णित सर्वश्रेष्ठ, बॉसा नोवा का जन्म 1950 में रियो में हुआ था और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर तब हुई जब टॉम जोबिम ने गरोता डी इपनेमा को रिहा किया, एक कालातीत क्लासिक जिसे अंग्रेजी में अनुवाद किया गया है (द गर्ल विद इपनेमा) और कवर फ्रैंक सिनात्रा की पसंद से। अधिक Bossa नोवा अच्छाई सुनने के लिए उत्सुक हैं? मास क्यू नाडा उम्र के लिए एक और एक है।

इक्वाडोर - पासिलोस

हालांकि पूरे महाद्वीप में आनंद लिया गया, पासिलोस को इक्वाडोर की राष्ट्रीय शैली के रूप में माना जाता है और उनकी सांस्कृतिक पहचान का एक अभिन्न हिस्सा है। 19 वीं शताब्दी के दौरान किसी समय उत्पन्न होने वाली, यह डाउनटेम्पो शैली यूरोपीय वाल्ट्ज और अन्य स्थानीय स्वादों से प्रभावित है। बेहद भावुक, इस शैली में काव्यात्मक गिटार और बांसुरी की धुन के साथ काव्य गीतों की विशेषता है। Pasillos के राजा कोई शक नहीं कि महान इक्वाडोरियन जूलियो Jaramillo, एक आदमी व्यापक रूप से लैटिन अमेरिका के सर्वश्रेष्ठ गायकों में से एक के रूप में माना जाता है।

कोलम्बिया - सालसा

साल्सा वास्तव में 60 के दशक के दौरान न्यूयॉर्क में प्रवासी लातीनी समुदायों द्वारा आविष्कार किया गया था। कोलंबियाई लोगों ने निश्चित रूप से इसे पसंद किया है, हालांकि क्यूबा, ​​प्यूर्टो रिकान, एफ्रो-पर्क्यूशन और नॉर्थ अमेरिकन जैज के अपने स्वयं के मजेदार संलयन से साल्सा को प्रभावित किया जिसने देश को तूफान से प्रभावित किया है। कैली कोलंबिया के दृश्य के केंद्र में है, एक ऐसा शहर जहां ऑल-नाइट क्लब सप्ताह के लगभग हर रात साल्सा दिग्गजों के स्कोर को आकर्षित करते हैं। कोलंबिया के पसंदीदा साल्सा बैंड में से एक, ग्रुपो निके, कैली पचांगुइरो के स्मैश हिट में कैली के दृश्य के लिए उन्हें श्रद्धांजलि देता है।