आज के उभरते हुए सितारों में पडुआ के पिएत्रो सेल्वैटिको कला संस्थान के मध्य 20 वीं सदी के स्वामी के समकालीन आभूषण डिजाइन के इतिहास के साथ, आभूषण निर्माण में इटली सबसे आगे है। आधुनिक उस्ताद मारियो पिंटन की बोल्ड, ज्यामितीय कृतियों से लेकर डारियो स्कैपिटा के 3 डी प्रिंटेड डिजाइनों तक, हम दस इतालवी समकालीन आभूषण डिजाइनरों के बारे में अधिक जानकारी प्राप्त करते हैं जिन्हें आपको जानना चाहिए।
डारियो स्कैपिटा
सुनारों के परिवार से मिले, यह शायद उनके खून में लिखा गया था कि वेलेंजा-जन्मे और नीदरलैंड स्थित डारियो स्कैपिटा आभूषण डिजाइन में प्रगति करेंगे, हालांकि उनका अभ्यास अत्यधिक समकालीन है, जिसमें अपरंपरागत सामग्री और अत्याधुनिक 3 डी प्रिंटिंग तकनीक शामिल है। हालांकि उनके डिजाइनों में पारंपरिक शैलियों को शामिल किया गया है - जैसे कि उनके एक्सट्रावेगांजा कोलियर जो 15 वीं शताब्दी के रफ का उल्लेख करते हैं और उन्हें 2013 ए 'डिजाइन सिल्वर अवार्ड से नवाजा गया है - स्कैपिटा की डिजाइन प्रक्रिया समकालीन व्याख्या, दृष्टिकोण और गैर-कीमती सामग्रियों के उपयोग और एक खोज पर केंद्रित है। डिजाइन में कलात्मक अभिव्यक्ति के नए रूपों के लिए जो एक अद्वितीय, आधुनिक लालित्य को छोड़कर स्टाइलिश लेकिन पहनने योग्य टुकड़ों में परिणत होते हैं।
गियानकार्लो मोंटेबेलो
1941 में मिलान में जन्मे, जहां उन्होंने सुंदर 14 वीं शताब्दी के कास्टेलो सेफोर्स्को के भीतर कला स्कूल में अपने शिल्प का सम्मान किया, जियानकार्लो मोंटेबेलो एक कुशल समकालीन आभूषण डिजाइनर है, जो शरीर के गहने के रूप में आभूषणों के टुकड़ों पर ध्यान केंद्रित करने और अपने डिजाइनों की सादगी के लिए मनाया जाता है। सौंदर्य और शरीर और वस्तु के बीच संबंध पर जोर देने की क्षमता। GEM की स्थापना के बाद, कलाकार की ज्वैलरी के साथ काम करने वाली एक कंपनी, जिसने सोनिया डेलुनाय और एलेक्स काटज़ जैसी प्रतिभाओं का प्रतिनिधित्व किया, मोंटेबेलो ने 1978 में अपने खुद के डिजाइन बनाने शुरू किए और 2013 में एंड्रिया के 2 n संस्करण में बेस्ट इटालियन ज्वेलरी डिज़ाइनर के खिताब से सम्मानित किया गया। पल्लदियो अंतर्राष्ट्रीय आभूषण पुरस्कार।
अन्नामारिया ज़नेला
जब भी अन्नमरिया ज़नेला अपने गृह नगर पडुआ में पिएत्रो सेल्वैटिको कला संस्थान से स्नातक हैं, उनके डिजाइनों को उनके पूर्ववर्तियों के प्रस्थान से कुछ के रूप में देखा जा सकता है, जिसमें उन्होंने सोने के बख्शते उपयोग और विशुद्ध रूप से ज्यामितीय से परे रूपों को शामिल किया। 1966 में जन्मे, ज़ेनेला - जिनके डिज़ाइन आज पेरिस और न्यूयॉर्क सिटी के म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट्स एंड डिज़ाइन के Mus des des Décoratifs के कलेक्शन में दिखाई देते हैं - बेस मेटल्स और आयरन और स्टील के स्क्रैप के पक्ष में कीमती धातुओं को नजरअंदाज करते हैं, जिनमें कोरोडेड शीट मेटल्स होते हैं और कांच की धारियाँ 'सूक्ष्म मूर्तियां' के रूप में सौंदर्य और मूल्य की रूढ़िबद्ध मान्यताओं को तोड़ती हैं।
ब्रूनो मार्टिनाज़ी
ट्यूरिन के एक मूल निवासी, ब्रूनो मार्टिनाज़ी का जन्म 1923 में हुआ था और रोम के इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट में टुटेटिक्स की प्राचीन तकनीक को आगे बढ़ाने से पहले स्कुओला स्टेटले डी'रटे में एम्बॉसिंग और एनामेलिंग की कला का अध्ययन करने के लिए फ्लोरेंस की यात्रा की। यह 1955 में उनकी पहली एकल प्रदर्शनी थी जिसने इन तकनीकों को संयोजित किया और उन्हें अंतरराष्ट्रीय ख्याति के लिए प्रेरित किया। सोने पर बहुत जोर देने के साथ, मार्टिनाज़ी के आभूषण डिजाइन मानव विशेषताओं और शरीर के अंगों के समावेश के लिए जाने जाते हैं - घुमावदार उंगलियों के रेंडरिंग, होंठों और आंखों को पोषित करना, अत्यधिक मूर्तिकला रूपों में कंगन, अंगूठियां और ब्रोच, आभूषण और कला के बीच की रेखाओं को धुंधला करना।
ग्याम्पोलो बेबेटो
1947 में पडुआ में जन्मे, Giampaolo Babetto को व्यापक रूप से अवंत-उद्यान आभूषण दुनिया में अग्रणी डिजाइनरों में से एक माना जाता है। कई प्रशंसित इतालवी समकालीन आभूषण डिजाइनरों की तरह, उन्होंने पडुआ के प्रतिष्ठित पिएत्रो सेल्वैटिको कला संस्थान में अपने शिल्प का सम्मान किया। अपने चालीस से अधिक वर्ष के करियर में, बैबेटो के डिजाइनों को विश्व स्तर पर प्रदर्शित किया गया है, जापान और यूएसए में शो के साथ और जर्मनी के Pforzheim ज्वैलरी संग्रहालय के स्थायी संग्रह में दिखाई देने वाले काम करता है। 1975 और 1985 में श्मुक शो के हर्बर्ट हॉफमैन पुरस्कार सहित विभिन्न पुरस्कारों के विजेता के रूप में, बैबेटो को उनके अमूर्त, ज्यामितीय डिजाइनों के लिए जाना जाता है, जिसमें प्लास्टिक या कांच जैसे विषम, अपरंपरागत सामग्री के साथ मिश्रित सोने का उपयोग होता है।
गैया रिपॉसी
प्रसिद्ध इतालवी आभूषण राजवंश, रिपॉसी परिवार से आते हुए, यह शायद आश्चर्य की बात नहीं है कि गैया रिपॉसी खुद एक आभूषण डिजाइनर बन गया और 2007 में, 21 साल की उम्र में, हाउस ऑफ रिपॉसी का रचनात्मक और कलात्मक निर्देशक बन गया, जो पहले एक भूमिका थी। उसके पहले उसके पिता और दादा द्वारा आयोजित। पेरिस में lecole des Beaux Arts में पेंटिंग के स्नातक, रिपॉसी ने समकालीन डिजाइन के लिए अपने जुनून और आधुनिक मूर्तिकला और वास्तुकला में धातु के उपयोग के संदर्भ को शामिल करते हुए, अपने डिजाइन के साथ परिवार के ब्रांड को बदल दिया। उनका नवीनतम संग्रह व्हाइट नॉइज़, जिसने 2014 में पेरिस में शुरुआत की थी, ने समीक्षा की।
मारियो पिंटन
पडुआ में पिएत्रो सेल्वैटिको कला संस्थान में आभूषण डिजाइन के एक प्रोफेसर, मारियो पिंटन को समकालीन इतालवी आभूषण डिजाइन में सबसे प्रभावशाली आंकड़ों में से एक के रूप में काफी श्रेय दिया जाता है। 1919 में जन्मे, पिंटन ने व्यावसायिक अपील की तुलना में अपने डिजाइनों को व्यक्तित्व और कलात्मक अभिव्यक्ति पर अधिक ध्यान केंद्रित किया और दृढ़ता से माना कि आभूषण डिजाइन छोटे पैमाने पर मूर्तिकला का अभ्यास था। उनके बोल्ड ज्यामितीय रूपों, सोने का उपयोग और जटिल शिल्प तकनीकों के समावेश, स्वर्गीय पिंटन के काम - हालांकि प्राचीन आभूषण डिजाइनों से प्रभावित हैं - समकालीन कलात्मक आभूषण का एक शानदार उदाहरण हैं।
मार्टिना ग्रासेली
रेजियो एमिलिया के उत्तरी इतालवी शहर, मार्टिना ग्रासेली के मूल निवासी 1981 में पैदा हुए थे और उन्होंने अपने गृहनगर में वास्तुकला और इंटीरियर डिजाइन और मिलान के प्रतिष्ठित नाबा फाइन आर्ट्स अकादमी में फैशन और टेक्सटाइल डिजाइन का अध्ययन करने सहित - एक विविध शिक्षा प्राप्त की है। उनकी शिक्षा ने उनके विविध कामकाजी व्यवहार को सूचित किया है, जो आभूषण डिजाइन से परे, प्रस्तुत सामान भी शामिल है। 2009 में, ग्रासेली ने अपने कॉस्टयूम ज्वेलरी कलेक्शन Coliac की स्थापना की - एक ठाठ, समकालीन ब्रांड, जो अतियथार्थवाद के लिए एक स्वभाव के साथ, अमूर्त कला और रूसी गैर-कीमती सामग्री के साथ अपने प्रेम का इजहार करते हुए, कीमती और गैर-कीमती सामग्रियों के साथ इटालियन वोग्स 2010 की नई प्रतिभा में अपना स्थान अर्जित कर रहा है। सूची।
स्टेफानो मार्खेती
पिएत्रो सेल्वैटिको आर्ट इंस्टीट्यूट के 1989 के स्नातक - जहां उन्होंने बाद में 1990 के दशक के मध्य में धातु और आभूषण डिजाइन सिखाया - स्टेफानो मार्केटी पडुआ में जन्मे एक समकालीन समकालीन डिजाइनर हैं, जिन्होंने 2009 इतालवी आभूषण में सर्वश्रेष्ठ युवा इतालवी आभूषण डिजाइनर पुरस्कार जीता पुरस्कार। 1990 के दशक की शुरुआत से एक डिजाइनर के रूप में काम करते हुए, मार्केटी के कामों को यूके, यूएसए और जर्मनी में दीर्घाओं में विश्व स्तर पर प्रदर्शित किया गया है और अपने डिजाइनों के माध्यम से, वह यह पता लगाते हैं कि धातु के छोटे, व्यक्तिगत टुकड़ों को कैसे पहनने योग्य कला के टुकड़ों में तराशा जा सकता है, जिसमें विशेषज्ञता है तकनीक को माइक्रो मोज़ेक के रूप में जाना जाता है।
स्टेफनी लुचेटा
बासानो डेल ग्रेप्पा के सुरम्य उत्तरी शहर में जन्मे और अभी भी काम कर रहे हैं, स्टीफनिया लुचेत्टा एक अकादमिक पृष्ठभूमि से आता है, कला इतिहास और औद्योगिक डिजाइन में अध्ययन का संयोजन करता है। अपने परिवार के व्यवसाय में सुनार कला में प्रशिक्षण के बाद, लुचेत्टा ने 3 डी सॉफ्टवेयर और तेजी से प्रोटोटाइप तकनीक के साथ प्रयोग करना शुरू किया। 2002 में, उसने अपना पहला सीमित संस्करण संग्रह शुरू किया, जिसमें गैर-पारंपरिक सामग्री जैसे कि स्टार्टर और जैव-संगत रेजिन शामिल थे। आलोचकों ने लुशेट्टा के कला और प्रौद्योगिकी के संयोजन के साथ-साथ कम लागत वाली सामग्रियों से लक्जरी टुकड़े बनाने की उनकी क्षमता की प्रशंसा की है, जबकि फैशन की दुनिया ने भी उनके अद्वितीय डिजाइनों को अपनाया है जो वोग गियोइलो और वॉलपेपर के पन्नों पर दिखाई दिए हैं।
हेलेन आर्मिटेज द्वारा
