5 पेंटिंग्स में ओंटारियो की आर्ट गैलरी का एक परिचय

टोरंटो की आर्ट गैलरी ऑफ़ ओंटारियो में एक विशाल संग्रह है, जिसमें कुछ 80, 000 कार्य शामिल हैं जो पहली शताब्दी से लेकर वर्तमान दिन तक फैले हुए हैं। 45, 000 वर्ग मीटर में, यह उत्तरी अमेरिका की सबसे बड़ी दीर्घाओं में से एक है। एजीओ में पुनर्जागरण और बैरोक अवधियों से काम करने के अलावा, कनाडा की कला का दुनिया का सबसे बड़ा संग्रह है; यूरोपीय, अफ्रीकी और समुद्री कला; और एक आधुनिक और समकालीन संग्रह। तो, आप कहां से शुरू करते हैं? यहां एजीओ के विस्तारक संग्रह की खोज के लिए एक स्टार्टर गाइड है।

टॉम थॉमसन, द वेस्ट विंड

थॉमस जॉन 'टॉम' थॉमसन (5 अगस्त, 1877 - 8 जुलाई, 1917) को अक्सर 20 वीं शताब्दी की शुरुआत के सबसे प्रभावशाली कनाडाई कलाकारों में से एक माना जाता है। चित्रकारों को सीधे प्रभावित करने वाले समूह के रूप में जाना जाता है, थॉमसन को कनाडा के परिदृश्य के कला संबंधी नोव्यू-प्रेरित चित्रण के लिए जाना जाता है। कनाडाई किंवदंती के रूप में थॉमसन की स्थिति रहस्यमय परिस्थितियों से आगे बढ़ गई थी जिसने एलगॉनक्विन पार्क में कैनो झील पर उनकी मृत्यु को घेर लिया था। उनकी प्रतिष्ठित पेंटिंग द वेस्ट विंड, जिसे उनका अंतिम कैनवास माना जाता था, 1917 में उनकी मृत्यु के बाद उनके टोरंटो स्टूडियो में एक चित्रपट पर पाया गया था। थॉमसन के निधन की 50 वीं वर्षगांठ पर, कनाडा सरकार ने उन्हें उनके चित्रों को चित्रित करने वाले टिकटों की एक श्रृंखला के साथ सम्मानित किया।, वेस्ट विंड सहित। एजीओ को कनाडाई कला के अपने प्रमुख संग्रह के लिए जाना जाता है, जिसमें थॉमसन कलेक्शन ऑफ कैनेडियन आर्ट शामिल है। कनाडा के एक व्यवसायी और कला संग्राहक केनेथ थॉमसन, जो अपनी मृत्यु के समय कनाडा के सबसे धनी व्यक्ति थे, ने 2006 में अपना संग्रह AGO को दान कर दिया।

टॉम थॉमसन, 'द वेस्ट विंड', विंटर 1916-1917 | © गूल कला परियोजना

पीटर पॉल रूबेन्स, नरसंहार मासूमों का

AGO के यूरोपियन कलेक्शन में इतालवी पुनर्जागरण से लेकर 1900 के मध्य तक के कार्य शामिल हैं। थॉमसन कलेक्शन की 1, 000 से अधिक कलाकृतियों के जुड़ने से एजीओ के संग्रह को काफी मजबूती मिली है, विशेष रूप से मध्य युग से लेकर 1700 के दशक की लघु मूर्तियां। थॉमसन कलेक्शन के भीतर एजीओ की स्टार यूरोपीय पेंटिंग है - पीटर पॉल रूबेन्स की इनोकेंट्स का बैरोक नरसंहार (सी। 1611-1612)। रूबेन्स ने दो चित्रों में बेथलहम के मासूमों के बाइबिल नरसंहार को चित्रित किया। पहला संस्करण, जो अंततः एजीओ में अपना घर पाया, रूबेंस द्वारा 1611 में अपने मूल एंटवर्प में लौटने पर चित्रित किया गया था। पेंटिंग 2002 में लंदन के सोथबी में नीलामी के लिए आई थी। नरसंहार अंततः केनेथ थॉमसन द्वारा £ 49.5 मिलियन में खरीदा गया था, जिन्होंने एजीओ को पेंटिंग दान की थी। जबकि एजीओ ने मरम्मत और विस्तार किया, पेंटिंग को लंदन की नेशनल गैलरी को उधार दिया गया था, इससे पहले कि मासूमों के नरसंहार ने टोरंटो में अपना रास्ता बना लिया।

पीटर पॉल रूबेन्स, 'नरसंहार ऑफ द इनोसेन्ट्स' | द थॉम्पसन कलेक्शन, आर्ट गैलरी ऑफ़ ओंटारियो / विकीकोम्स

ऑगस्टस एडविन जॉन, द मार्चेसा कासाटी

कला की दुनिया के लिए कोई अजनबी नहीं है - हालांकि, एजीओ के सबसे प्रसिद्ध मसल्स में से एक सिर्फ एक चित्रकार के संबंध से अधिक के लिए प्रसिद्ध था। लुइसा कासाती (23 जनवरी, 1881 - 1 जून, 1957), एक इतालवी उत्तराधिकारी, म्यूज और 20 वीं सदी के शुरुआती यूरोप में कला संरक्षक, को उनके quirks के लिए जाना जाता था। मिलान में 1881 में एक उच्च वर्ग के घर में पैदा हुए, कासती को अक्सर जंगली बालों और मेकअप के साथ देखा जाता था, जिसमें जानवरों का एक दल शामिल था, जिसमें बंदर, मोर और चीता शामिल थे। कई लोगों ने उसे एक निंदनीय के रूप में देखा - हालांकि प्रेरणादायक - आंकड़ा। कला का एक गंभीर संरक्षक, कासाती, जिन्होंने कभी कहा था, 'मैं कला का एक जीवित काम बनना चाहता हूं, ' 1919 की इस पेंटिंग, द मार्चेसा कासाती, जिसमें उनके प्रेमी, ब्रिटिश बोहेम कलाकार हैं, को सैकड़ों बार चित्रित और चित्रित किया गया था। ऑगस्टस जॉन।

ऑगस्टस एडविन जॉन, 'द मार्केसा कासाती', 1919 | ओंटारियो की आर्ट गैलरी

स्टेशन पर एलेक्स कॉलविल, सोल्जर एंड गर्ल

कनाडाई आइकन एलेक्स कॉलविले (24 अगस्त, 1920 - 16 जुलाई, 2013) को स्पष्ट रूप से व्यक्तिगत विषय वस्तु को चित्रित करने के लिए जाना जाता है। कनाडा में संग्रहालयों और निजी संग्रह में रखे गए उनके कई चित्रों को सार्वजनिक रूप से नहीं दिखाया गया था। यह सब एजीओ की प्रदर्शनी के साथ बदल गया, एलेक्स कॉलविले, जो अगस्त 2014 से जनवरी 2015 तक चला था। कोलविले के 100 से अधिक कार्यों की विशेषता, एलेक्स कोलविले 166, 000 से अधिक आगंतुकों को आकर्षित करते हुए एजीओ की सबसे अच्छी उपस्थिति वाली कनाडाई प्रदर्शनी बन गई। कोलविले के यथार्थवाद के प्रति समर्पण के बावजूद, उनके चित्रों में एक अस्पष्ट तनाव दिखाई देता है, जिसमें 'परिवर्तन और अज्ञात के किनारे पर' क्षणों को दर्शाया गया है। 1953 में स्टेशन पर सोल्जर एंड गर्ल अपने सबसे अच्छे - अस्पष्ट चेहरों और व्यक्तिगत तत्वों (दूसरे विश्व युद्ध के दौरान Colville में काम किया, और ट्रेन स्टेशन सैकविले, नोवा स्कोटिया में ट्रेन प्लेटफ़ॉर्म से मिलता-जुलता है, जहाँ Colville ने अपने जीवन का अधिकांश समय बिताया) दर्शक सोच रहा है, वह आ रहा है या जा रहा है?