अल्फोंस मुचा की आइकोनिक फेयरीटेल क्रिएशन्स

भले ही आप चेक कलाकार अल्फोंस मुचा के नाम से अपरिचित हों, यह लगभग निश्चित है कि आप उनके कामों को पहचानेंगे। उनके समृद्ध रंग पैलेट, घुमावदार रूप और फूलों के विवरण ने 20 वीं शताब्दी की संस्कृति की अनुमति दी - सना हुआ ग्लास खिड़कियों और थिएटर विज्ञापनों से लेकर बिस्किट बॉक्स और पेय लेबल तक जो आज भी उपयोग किए जाते हैं। हम कलाकार के जीवन और काम को करीब से देखते हैं।

अल्फोंस मुचा (1897) द्वारा मोनाको मोंटे कार्लो © स्वॉल्वेट गार्डन सीड्स / फ्लिकर

मुचा का जन्म 24 जुलाई, 1860 को इवान्किस में हुआ था - जो आज के चेक गणराज्य के मोरवियन क्षेत्र का एक शहर है। चेक नेशनल रिवाइवल आंदोलन, जिसने चेक संस्कृति और राष्ट्रीय पहचान को पुनर्जीवित करने को प्रोत्साहित किया, अपने चरम पर था और युवा मुचा पर गहरा प्रभाव पड़ेगा, जो बाद में अपने करियर को पुनर्निर्देशित करता है और अपने कई कार्यों में खुद को प्रकट करता है। अपने खराब शैक्षणिक प्रदर्शन के लिए स्कूल से निकाले जाने के बाद, उन्होंने एक पेशेवर कलाकार बनने की कसम खाई और स्थानीय पत्रिकाओं और थिएटर कंपनियों के लिए डिजाइन के काम में शामिल हो गए, 1879 में वियना चले गए जहाँ उन्होंने इन कलात्मक खोज को जारी रखा।

काउंट कार्ल ख़ुएन-बेलासी के ध्यान में आने के बाद, मुचा ने अपना पहला कमीशन अर्जित किया और अपनी आय का उपयोग औपचारिक कला प्रशिक्षण के लिए किया, पहले म्यूनिख में और फिर पेरिस में। यह 1894 में था, अपने अध्ययन के बीच में फ्रेंच और चेक प्रकाशनों के लिए स्केच का उत्पादन करते हुए, कि गंभीर अवसर, जो मुचा को प्रसिद्धि के लिए प्रेरित करना था, हुआ। वह एक दिन बेखबर सारा पेरिस बर्नहार्ट के आगामी नाटक, जिस्मोंडा के लिए एक विज्ञापन पोस्टर की हताश जरूरत में उन्मत्त दुकान के मालिक को खोजने के लिए एक पेरिस प्रिंट की दुकान में प्रवेश किया। बर्नहार्ट उस समय पेरिस की सबसे प्रसिद्ध थिएटर अभिनेत्री थीं। इस प्रकार यह युवा मुचा को अपनी सेवाओं में स्वयंसेवा करने के लिए बहुत बहादुर था।

उन्होंने तेजी से नाजुक, पस्टेल ह्यूज का एक लंबा, संकीर्ण पोस्टर तैयार किया, जिसने बर्नहार्ट को जटिल पैटर्न वाले नव-शास्त्रीय वस्त्र और एक प्रभावशाली वायलेट हेडड्रेस में चित्रित किया। यह नाटकीय रूप से पिछले, कुछ हद तक पोस्टर डिजाइनों से अलग था। परिष्कृत, स्त्रैण और सूक्ष्म रूप से कामुक, विज्ञापन में उल्लेखनीय ध्यान दिया गया - इतना कि फ्रांसीसी जनता अंधेरे में पेरिस के गलियों में अपने पोस्टर को कॉपी करने के क्रम में उस्तरा ले जाती। मुचा ने बाद में बर्नहार्ट के साथ छह साल का अनुबंध किया, जिससे उन्हें न केवल पोस्टर बल्कि अभिनेत्री के लिए भी स्टेज सेट और वेशभूषा डिजाइन करने में मदद मिलेगी।

अल्फोंस मुचा (1902) द्वारा लेस क्वाटरे सेइसन © स्वॉल्वेट गार्डन सीड्स / फ्लिकर

आयोगों के ढेरों ने पीछा किया - सजावटी पैनल, सिगरेट के विज्ञापन, प्रदर्शनी के पोस्टर - जिनमें से सभी ने उनके प्रसिद्ध जिस्मोंडा पोस्टर की गूंज की। एक पेस्टल रंग पैलेट से बना उनका डिजाइन, वास्तव में हमेशा ईथर, अप्सरा जैसी दिखने वाली महिलाओं को सुरुचिपूर्ण, बहने वाले कपड़ों में लिपटे हुए और पापी पुष्प पैटर्न में डूबा हुआ दिखा। ये चेक स्टार कलाकार को अंतरराष्ट्रीय स्टारडम में लॉन्च करने के साथ ही मेन्यू और कैलेंडरों के साथ-साथ फैशन और घरेलू सामानों पर भी चित्रित किया जाने लगा। ताज़ा तौर पर अलग, मुचा का काम आर्ट नोव्यू, या 'न्यू आर्ट' के रूप में तैयार किया गया था। उन्होंने अनायास ही एक महत्वपूर्ण कलात्मक आंदोलन का बीड़ा उठाया था, जिसके साथ उनका नाम व्यावहारिक रूप से पर्याय बन गया है - ऐसा नहीं है कि मुचा विशेष रूप से इस लेबल के शौकीन थे, और न ही वह उस व्यावसायिक प्रकृति से प्रसन्न थे, जिसके साथ उनका अलौकिक उपयोग किया जा रहा था।

उन्होंने अपनी प्रतिभाओं को और अधिक व्यक्तिगत रूप से आकर्षित करने वाली परियोजनाओं के लिए निर्देशित करना शुरू कर दिया, और इस तरह नई सदी के मोड़ पर उनका काम राजनीतिक महत्व के साथ तेजी से प्रभावित हुआ। मुचा हमेशा से अपने मूल मोरविया के शौकीन थे, और ऑस्ट्रो-हंगेरियाई सरकारी आयोग के लिए बाल्कन के एक प्रायोजित दौरे के दौरान, उनकी प्रशंसा बढ़ गई थी। यह देशभक्ति स्लाव महाकाव्य में समाप्त होती है - एक अलग, अधिक गंभीर और कुछ हद तक चित्रों का संग्रह, जो स्लाव राष्ट्रों में सबसे महत्वपूर्ण घटनाओं के बजाय अशांत इतिहास को चित्रित करता है।

मुचा ने स्लाव लोगों के परीक्षणों और क्लेशों का दस्तावेजीकरण करने और उनकी ताकत और एकजुटता को अनिवार्य रूप से मनाने की कामना की। यह एक ऐसी परियोजना थी जिसके लिए उन्होंने निधियों की मांग की, जिसका अनुसरण उन्हें कई अवसरों पर संयुक्त राज्य अमेरिका में ले गया - यह मोटे तौर पर अमेरिकी व्यापारी चार्ल्स क्रेन के वित्तीय समर्थन के लिए धन्यवाद है कि स्लाव महाकाव्य व्यवहार्य हो गया। यह एक ऐसा कार्य था जो लगभग दो दशकों तक चेक कलाकार को डुबो देगा। पूर्ण श्रृंखला, अंतिम किस्त जिसमें मुक्तिबोध, स्वतंत्र स्लाव राष्ट्रों का प्रतिनिधित्व करने वाली एक शानदार मेसैनिक आकृति को दर्शाया गया है, 1928 में प्राग शहर में प्रस्तुत किया गया था, जो चेकोस्लोवाकिया के गठन की 10 वीं वर्षगांठ के साथ था।

यह विशेष रूप से मार्मिक और अविश्वसनीय रूप से दुखद है, इसलिए, कि यूरोप में राजनीतिक उथल-पुथल के बीच मुचा का स्वास्थ्य बिगड़ना चाहिए। 1938 में चेकोस्लोवाकिया के नाजी आक्रमण से ठीक पहले, मुचा ने निमोनिया का अनुबंध किया और 14 जुलाई 1939 को अपने 79 वें जन्मदिन के केवल दस दिनों के लिए निधन हो गया। मुचा की कलात्मक विरासत पल-पल है। उनके डिजाइन अभी भी चेक गणराज्य की डाक टिकटों और नोटों पर दिखाई देते हैं, लेकिन उनके कई और सबसे प्रतिष्ठित चित्र दुनिया भर में बिखरे हुए हैं - पोस्टर और पोस्टकार्ड, भोजन और पेय लेबल, साथ ही कैफे और रेस्तरां मेनू पर । उनकी करामाती, परियों की तरह डिजाइन विशेष रूप से उनके मूल प्राग और पेरिस में निश्चित रूप से विपुल हैं, जिसमें वह एक स्टार हैं।