डायलन थॉमस को 20 वीं शताब्दी के सबसे महान ब्रिटिश कवियों में से एक माना जाता है और अपने मूल वेल्स में एक साहित्यिक आइकन हैं। कल्चर ट्रिप में देखा गया है कि उनके काव्य की आवाज़ उनके करियर के दौरान कैसे विकसित हुई और सवाल किया कि क्या वह अपने पिता से प्रभावित थे, एक नास्तिक नास्तिक जिसकी धार्मिक विरोधी भावना थॉमस कुछ हद तक विरासत में मिली।
थॉमस के पिता, डेविड जॉन थॉमस, सभी रूपों में धर्म के खिलाफ प्रचारक के रूप में नास्तिक नहीं थे। डायलन के पिता दुनिया के खिलाफ आंतरिक पुनर्वित्त में बंद सभी खातों से थे; अरुचिकर और असंतोष के लेंस के माध्यम से चीजों को देखकर, जो दुखद रूप से कभी नहीं बदला। इसका मतलब केवल यह हो सकता है कि वह एक बेहतर वेल्स / ब्रिटेन / दुनिया चाहता था? - और क्या इसका मतलब यह है कि - फिर से एक लार्किन विचार के लिए - प्राकृतिक वंशावली के माध्यम से, थॉमस ने इस विशेषता को लिया? मुझे ऐसा लगता है। यद्यपि, यही कारण है कि थॉमस एक काव्य नायक रहता है, और एक और क्रोधी नशे में नहीं है, क्योंकि एक निराशाजनक दुनिया में अपने पूरे जीवन में लेयरिंग के बजाय, उसने इसे त्याग दिया, और अपनी कविता के माध्यम से एक बेहतर बना दिया।
तो उसने यह कैसे किया? यह सोचने में चमत्कारी है कि यह भारोत्तोलक, भारोत्तोलक वेल्शमैन, जो अपनी अंग्रेजी को छोड़कर प्रत्येक स्कूल परीक्षा में असफल रहा, इस तरह का प्रभाव डालने के लिए आगे बढ़ेगा। थॉमस ने वास्तव में इस तरह की हलचल की, कि वह उन एकमात्र कवियों में से एक थे जिन्हें प्यार किया और याद किया गया, जिन्हें पहले कविता से नफरत थी; जॉन लेनन को प्यार की गर्मी के दौरान प्रतीक से भरे एक एल्बम कवर पर अपना सिर रखने पर जोर देते हुए दबाएं; और, उनके माता-पिता ने उन्हें जो नाम दिया था, उसके बारे में दूसरे विचार रखने के लिए रॉबर्ट ज़िमरमैन नाम के एक विनम्र अशुद्ध राजनीतिक कार्यकर्ता को प्रभावित करें।
यह नई और प्रेरक दृष्टि, पूरी तरह से भाषा के मूल उपयोग के माध्यम से तैयार की गई थी जो थॉमस अंततः स्कूल में अपनी नोटबुक में शुरू करते हैं। Watch ऑन वॉचिंग गोल्डफिश’(1930) जैसी शुरुआती कविताओं में, दुनिया की एक नई तस्वीर की झलक देखने और एक औपचारिकतावादी, यथार्थवादी की अस्वीकृति के संकेत स्पष्ट दिखाई देते हैं। हम यहां थॉमस को ढूंढते हैं, मछली पर पेशी करते हैं, और एक तरह का मुक्त छंद गवाह करते हैं, जो उन्मत्त और सौम्य दोनों है, स्पोंडिक और ट्रोचिक लय के साथ भरा हुआ है, जो पृष्ठ के बारे में झटका देता है, साथ ही वाक्य रचना के एक छाप के जन्म के साथ, स्थानांतरित करने के लिए सेवा कविता छिटपुट रूप से, और कभी-कभी धीरे से, जैसे कि पानी के एक छोटे कटोरे में डायफेनस पंख के आंदोलनों को देखना:
'और त्वचा के माध्यम से मांसपेशियों को तोड़ना, इस तरह के करीबी स्पंज और पानी के फूल, मछलियां, और हरे-भूरे रंग की मक्खियों, प्रत्येक अपने सिंथेटिक इत्र पकड़े हुए।' (पोएट इन द मेकिंग: द नोटबुक ऑफ डिलन थॉमस, 1967)।
पहले से ही, इन शुरुआती कविताओं में, हम थॉमस की भाषा का उपयोग करने की भावना हासिल करते हैं, हालांकि वह चाहते हैं, हालांकि वह अभी तक इसे असीम और विद्रोही तरीके से उपयोग करने का साहस जुटा रहे हैं। 'डेथ शल इज़ नो डोमिनियन' (1933) - एक कविता जिसने उस समय लंदन के आसपास के साहित्यिक संपादकों के बीच उसे पहचान दिलाई, जैसे टीएस एलियट - थॉमस एक अधिक आकार में, अभी तक असली तरीके से भाषा का उपयोग करना शुरू करते हैं; तीव्र और मार्मिक चित्रों को उकेरना जिसे रहस्यमय और ब्लेकियन के रूप में वर्णित किया जा सकता है:
'जहां एक फूल फूटता है, वहां कोई फूल नहीं बरसने के लिए अपना सिर उठा सकता है; हालांकि वे नाखून की तरह पागल और मृत हैं, पात्रों के प्रमुख डेज़ी के माध्यम से हथौड़ा करते हैं। ' (चयनित कविताएँ, 2000)।
हालांकि आम तौर पर परिचित iambs के माध्यम से घूमते हुए, कविता अभी भी लयबद्ध बदलावों के साथ चमकती है जो एक पाठक को उल्टा और आश्चर्यचकित करती है, जबकि कविता को नेत्रहीन रूप से बधाई देता है। ऊपर की कविताओं में, जिसे पॉप कल्चर बीकन की एक श्रृंखला द्वारा संदर्भित किया गया है, हम अभी भी उनके पहले के पठन, जैसे कि पुराने ड्र्यूड वेल्श लोक कथाओं और पौराणिक कथाओं के साथ-साथ विलियम ब्लेक से भी काफी प्रेरणा का अनुभव करते हैं। और सह। हालांकि, थॉमस को पता था कि कवि को बनाने के लिए आवश्यक प्रभाव पड़ता है, अंत में काट दिया जाना चाहिए; जब वह उठने के लिए एक प्रामाणिक आवाज के लिए तरस गया, तो वह जो पूर्ण दृष्टि के रूप में शुद्ध और एक बच्चे के रूप में एक आदर्श को प्रतिबिंबित कर सकती थी; दुनिया की पूरी तरह से सहज और गैर-कृत्रिम दृष्टि डीएच लॉरेंस की तरह संघर्ष करती है। थॉमस एक नए तरह के तत्वमीमांसा के लिए प्रयासरत थे, जो कैथोलिक ईश्वर को केंद्र अवस्था से परिचित नहीं करेगा; वह बाइबिल, मिस्र, वेल्श और अंग्रेजी बुतपरस्त पौराणिक कथाओं के एक प्रतीकात्मक संयोजन के माध्यम से एक समृद्ध और ताजा दृष्टि का निर्माण करेगा।
नीचे देखिए डायलन थॉमस ने 'गुड नाइट में कोमल मत बनो' पढ़ रहा है:
अपनी कविता 'फ़र्न हिल' (1945) में, उन्होंने मासूम दृष्टि और भटकने का अनुभव किया जो उन्होंने वेल्स में बड़े होने का अनुभव किया। रचनात्मक रूप से लयबद्ध लय और पूरी तरह से निर्जन के माध्यम से एक बच्चे की स्वतंत्रता पर नज़र रखने के माध्यम से, थॉमस खुद को भाषा के अपने उपयोग से मुक्त करने में सक्षम है, और उस प्रामाणिक काव्य अवस्था को प्राप्त करने में सक्षम है जो वह आगे बढ़ रहा था:
नथिंग आई केयर, इन लैंब वाइट डेज़, उस टाइम मुझे अप टू द स्वॉल्ड थ्रॉन्ग लॉफ्ट टू माय शैडो’।
यह एक उल्लेखनीय उपलब्धि है जो समय पर सवाल उठाती है और यहां तक कि कविता में इसे निलंबित करने के लिए भी लगता है, जबकि पौराणिक कथाओं के सभी स्रोतों से महत्वाकांक्षी रूप से काम कर रहा है। समय के निलंबन को सबसे आश्चर्यजनक रूप से महारत हासिल है, हालांकि, थॉमस के प्रसिद्ध खलनायक, 'डू नॉट गो जेंटल इन द गुड नाइट' (1952)।
थॉमस की कृति अपने पिता की नास्तिकता को खारिज करती है और ईश्वर से घृणा करती है, साथ ही अपने परिपक्व, प्रामाणिक और दूरदर्शी काव्य को अपनी सर्वश्रेष्ठ प्रस्तुति देने की भी सेवा करती है। यह एक दृष्टि है कि पूरी तरह से कला के एक काम के रूप में खड़ा है, कविता आंदोलन और गतिशीलता में कविता की संभावना और जादू के लिए एक शिष्टाचार है। यह पारंपरिक वाक्यविन्यास के एक विद्रोह के माध्यम से है कि थॉमस अपनी सबसे उत्तेजक अभिव्यक्ति जैसे कि 'उनके बुरे कर्मों ने एक हरे रंग की खाड़ी में नृत्य किया हो सकता है', और, 'जंगली पुरुषों ने उड़ान में सूरज को पकड़ा और गाया'; और अब थॉमस अपने पिता के विद्रोह की याद दिलाता है जिसके लिए वह स्वयं जिम्मेदार है:
'और तुम, मेरे पिता, दुख की ऊँचाई पर, श्राप, आशीर्वाद, मुझे अब तुम्हारे भयंकर आँसुओं के साथ, मैं प्रार्थना करता हूँ। उस अच्छी रात को ज़्यादा सभ्य न बनें। बिजली न होने के विरोध में क्रोध, रोष।' (चयनित कविताएँ, 2000)।
