द ब्लैक क्रिएटिविज हू शेप्ड मॉडर्न ब्रिटेन

काले रचनात्मक अग्रदूतों ने ब्रिटिश कला, फिल्म और संगीत पर भारी प्रभाव डाला है। कलाकार ज़क ओवे बताते हैं कि कैसे उनके पिता की पीढ़ी ने नई सांस्कृतिक जमीन को तोड़ा और कैसे उनके नक्शेकदम पर चलने वाले कलाकारों ने आज के ब्रिटेन को बनाने में मदद की।

पश्चिम भारतीय सैनिकों ने दोनों विश्व युद्धों में ब्रिटेन के लिए लड़ाई लड़ी, इसलिए जब ब्रिटिश सरकार ने द्वितीय विश्व युद्ध के बाद खाली हुई भूमिकाओं को भरने के लिए ब्रिटिश साम्राज्य और राष्ट्रमंडल को आव्रजन को प्रोत्साहित किया, तो कैरिबियन से स्थानांतरित होने वाले लोगों का 'मातृभूमि' में स्वागत होने की उम्मीद थी। हालाँकि, जिन्हें विंडरश पीढ़ी के रूप में जाना जाता था (पहले जहाज के नाम पर, एम्पायर विंड्रश, कैरिबियन से यूके आने के लिए), ब्रिटेन में जीवन की वास्तविकता नस्लवाद और संघर्ष के खिलाफ एक लड़ाई साबित हुई सुना और देखा जाना।

एम्पायर विंड्रश के आने के सत्तर साल बाद, शो गेट अप, स्टैंड अप नाउ के क्यूरेटर, जैक ओवे, के बारे में बात करते हैं कि कैसे पिछले 50 वर्षों की उस पीढ़ी और ब्लैक क्रिएटिव ने आज ब्रिटेन में रचनात्मक संस्कृति को आकार देने में एक आंतरिक भूमिका निभाई है।

'जॉन लेनन ने माइकल एक्स को अपने बाल नीलाम करने के लिए दे दिए, 1969', होरेस ओवे © होरेस ओवे

"मुझे लगता है कि ब्रिटेन के बारे में दिलचस्प बात यह है कि कैसे [पश्चिम भारतीय] संस्कृति ब्रिटिश संस्कृति में अंतर्निहित हो गई है। यहां तक कि ठेठ सफेद लंदन वालों को लगता है कि यह बहुत ज्यादा हिस्सा है कि वे कौन हैं, और एक संस्कृति है कि वे संगीत, कलात्मक और अन्यथा, “ओवे कहते हैं। उनके पिता, होरेस ओवे, विंडरश पीढ़ी का हिस्सा थे और एक फीचर फिल्म, दबाव (1975) में ब्रिटेन के पहले ब्लैक डायरेक्टर बने।

60 के दशक, 70 और 80 के दशक में काम करने वाले कई ब्लैक क्रिएटिव ने काम किया जो ब्रिटिश समाज पर बहुत प्रभाव डालते थे, लेकिन उस समय स्वीकार नहीं किया गया था। “उनका अभ्यास हार्दिक था। वे बिना मान्यता के अलगाव में काम कर रहे थे, और यह सरासर दृढ़ संकल्प और आत्म-विश्वास और बहादुरी के माध्यम से था कि वे अन्याय के बारे में बहुत तेज़ी से बात करते थे, एक गलत इतिहास के बारे में, असमानता के बारे में, “ओवे कहते हैं। उनमें से क्लाउडिया जोन्स, जिन्होंने नॉटिंग हिल कार्निवल की स्थापना की, संभवतः ब्रिटेन में कैरिबियाई विरासत का सबसे प्रसिद्ध उत्सव और यूरोप में सबसे बड़ा स्ट्रीट फेस्टिवल है। "क्लाउडिया जोन्स ने समझा कि कार्निवल ने एक स्थिति को सांस्कृतिक रूप से उकसाया, हमारे लिए ब्रिटेन को एक उपहार देने के लिए जो वह प्राप्त कर सकता है, और एक बातचीत का स्थान बना सकता है, नृत्य की, नृत्य की, जो हम साझा कर सकते हैं, " ओवे कहते हैं।

नॉटिंग हिल कार्निवल, लंदन में कलाकार © डेविड मैककोनाघी / संस्कृति ट्रिप

आज, पश्चिम भारतीय संस्कृति लंदन संस्कृति का एक हिस्सा बन गई है - "यहां तक कि भाषा में भी, लंदन की स्लैब में एक कैरिबियन व्युत्पन्न है, " ओवे कहते हैं - और जब 2018 में विंडरश कांड टूट गया, तो ब्रिटान हैरान थे कि कैसे होगा यहाँ रहते थे उनके जीवन का अधिकांश उपचार किया जाता था। “यह एक भयानक स्थिति थी, इन लोगों के ब्रिटिश होने और एक दक्षिणपंथी सरकार के कैरिबियन में वापस आने के 60 वर्षों के लिए उन्हें वापस भेजने की कोशिश करने वाली सरकार के आगमन के बाद, जो हास्यास्पद है। मुझे लगता है कि ब्रिटिश लोग, पूरी तरह से, जाग गए और वास्तव में पूरी चीज को निगलने में मुश्किल पाया, ”ओवे कहते हैं।

'द ट्रू क्राउन', श्रृंखला I AM SUGAR, रिचर्ड रॉलिन्स, 2018 से © रिचर्ड रॉलिन्स

यह उन शुरुआती रचनात्मक अग्रदूतों के काम के कारण था कि दो संस्कृतियों के बीच यह विवाह हो सकता है। जब 1966 में पैदा हुए ओवे ने 80 के दशक में एक कलाकार के रूप में काम करना शुरू किया, तो वे कहते हैं: “संग्रहालय प्रवासी को पहचान नहीं पाए; सार्वजनिक संस्थानों में प्रदर्शन का एकमात्र काम आमतौर पर अफ्रीकी पुरावशेष थे, जिसका अर्थ था कि आप नक्काशी और मूर्तिकला बनाने जैसी चीजों को एक मृत कला के रूप में देख रहे थे। अब, अगर यह मेरी संस्कृति में एक मृत कला है और आपकी संस्कृति में एक जीवित कला है, तो यह मेरे लिए दुविधा है। ”

आज, ओवे का पहला ब्रिटिश कैरेबियन कलाकार है जिसे ब्रिटिश संग्रहालय के स्थायी संग्रह में प्रदर्शित किया गया है। उनका काम समकालीन सामग्रियों के उपयोग के माध्यम से अफ्रीकी मूर्तिकला-निर्माण को पुन: प्रस्तुत करता है: "ग्रेफाइट, पॉलीयुरेथेन, सोना, किसी भी संख्या में शानदार निर्माण जो भविष्य की दुनिया की बात करते हैं, न कि केवल एक अतीत की दुनिया।"

'होल्डिंग ऑन डैडी', बेनजी रीड, 2016 © बेंजी रीड

ओवे के अनुसार, सोशल मीडिया ने आज काले कलाकारों के काम को स्वीकार करने में मदद की है। “कोई भी व्यक्ति इंस्टाग्राम सामान ले सकता है, और जब तक आप न्यूयॉर्क या सिडनी में या जहाँ भी उठते हैं, आप पहले से ही मेरा शो देख रहे होते हैं। सालों पहले ऐसा नहीं हुआ था - आपको एक ऐसे शो से ब्रोशर आज़माना होगा, जो शायद छह या सात साल पहले हुआ था, जो बिक चुका था, इसलिए कोई रिकॉर्ड नहीं था। अतीत में कुछ भी संग्रह करना बहुत कठिन था, यह समझने के लिए कि खिलाड़ी आपसे पहले कौन थे; वे अपने शिल्प कौशल का सम्मान कैसे करेंगे; उनकी आवाज़ों को सुनने और उनके अभ्यास के लिए मान्यता प्राप्त करने में उन्हें क्या सामना करना पड़ा।"

हालांकि उनका मानना है कि ब्लैक क्रिएटिव अब अधिक पहचाने जाने लगे हैं, ओवे भी डर गए हैं, वास्तव में डर गए हैं, वे कहते हैं, क्योंकि एक बिंदु पर ऐसा लग रहा था कि यह लगभग जीता हुआ था, अभी भी लड़ा जा रहा है। "मेरे दिमाग में, राष्ट्रवाद एक बदसूरत शब्द है, " ओवे कहते हैं। “हम जो करना चाहते हैं वह उन सभी चीजों पर गौर करना है जिनसे हम खुश नहीं हैं कि हम बदल सकते हैं। मुझे इसका एहसास तब हुआ जब मेरे पिता को CBE दिया गया; जैसा कि इस देश में बहुसंस्कृतिवाद के प्रसार और एकीकरण के लिए किसी ने विरोध किया था, उसे मान्यता दी गई थी कि वास्तव में ब्रिटेन को रहने के लिए एक बेहतर जगह बनने में मदद करने के लिए भाग लिया गया था, "उन्होंने निष्कर्ष निकाला।

गेट अप, स्टैंड अप नाऊ, हेनेसी के साथ मिलकर, समरसेट हाउस में 15 सितंबर 2019 तक खुला है।